《雕像也会死亡》是一部以1960年代的法国为背景的电影,聚焦于社会正义与个人命运的交织。影片通过三个角色的故事,探讨了权力、道德与人性的复杂性。豆瓣内容: 《雕像也会死亡》(Les statues meurent aussi,阿兰·雷乃、克里斯·马尔凯,1953年出品,27分钟)尖锐地批评了西方殖民主义对非洲传统艺术的戕害以及自称热爱非洲艺术的上等阶层的贪婪与伪善。本片的主角是来自黑非洲的人物雕像、面具和其他非洲艺术品,但是它们的演出场所并非黑人的故乡,而是白人的欧洲,艺术品市场和艺术品拍卖会是它们频频出没和滞留的中转地。这些本来被非洲部族用来抵抗死亡的面具和雕像,如今却呆在博物馆的橱窗里静静地死去。此时,画外音告诉我们:“当人死去的时候,他便进入了历史;当这些雕像死去的时候,它们进入了艺术;这种关于死亡的学问,我们最后称之为文化。”由于本片具有鲜明而强烈的社会批判意识,自拍竣之日起即遭到法国政府禁映,直到1963年才解禁。本片由长于剪辑的阿兰·雷乃操刀剪辑,由强于写作的克里斯·马尔凯撰写解说,充分发挥了两人各自的强项,可谓强强合作的结晶。 This collaborative film, banned for more than a decade by French censors as an attack on French colonialism (and now available only in shortened form), is a deeply felt study of African art and the decline it underwent as a result of its contact with Western civilization. Marker's characteristically witty and thoughtful commentary is combined with images of a stark formal beauty in this passionate outcry against the fate of an art that was once integral to communal life but became debased as it fell victim to the demands of another culture.让·内格罗尼饰演的是一位勇敢的记者,他的一句台词是:“真相总是有力量的,它能穿透一切,揭露黑暗。”这句话体现了角色对于追求真理和揭露社会不公的决心。弗朗索瓦·密特朗的角色是一位坚定的政客,他的台词是:“政治是艺术,但不是表演。”这反映了他对政治策略与真正为人民服务之间的微妙平衡的理解。教宗庇护十二世在电影中的角色虽然仅作为象征出现,但他的话语强调了信仰与社会正义的结合:“每一个灵魂都值得尊重,无论其地位如何,信仰的力量可以超越一切界限。”在这部电影中,角色们各自代表着不同的立场和价值观,他们的对话和行动共同编织出了一幅关于道德选择、权力滥用以及个人信念的复杂画卷。